Интервью: Беседа с актером Лексом Лампкином ‘The Watchful Eye

Актер Lex Lumpkin - серия, регулярная в серии Freeform’s Смотреть , сосредоточенный на молодой женщине, которая втягивается в мир старых денег и смертельных секретов. Лекс играет роль Эллиотта Шварца.

Лекс начал действовать, когда ему было 10 лет, играя роль Стюарта в индийском репертуаре Стюарт , затем появляется как герцог Йоркский в Шекспировских ’s Ричард III , а затем как Трэвис Енгер A Raisin in the Sun …

Он перешел с театра на телевидение после приземления своей первой национальной рекламы для AT&T, за которой последовала главную роль в Nickelodeon’s Все это …

За пределами действия, Лекс увлечен решением проблем психического здоровья. Лекс написал, создал и направил Скрытая истина документальный фильм, посвященный нелеченной депрессии и другим проблемам психического здоровья среди подростков и как это влияет на них. Фильм стал официальным фильмом 2022 года на кинофестивале «Black Feedback Film Festival». ’

CelebMix разговор с Лексом Лампкином, чтобы узнать больше о том, как он начал действовать и его текущей роли Эллиотта Шварца в Смотреть …

  **Что вдохновило вас, чтобы начать действовать? Был ли какой-то конкретный момент, который выделялся вам?** 

Моя любовь к актерству проистекает из моей страсти к творчеству и производительности, которую я развил в очень молодом возрасте. У меня всегда было врожденное желание создавать и выражать себя по-разному. Во втором классе я написал свой собственный книжный сериал. Даже будучи ребенком, я оказался вовлеченным в рассказы, создание видеороликов остановок и выступление перед моей семьей и друзьями.

Момент, который выделяется для меня как определяющий момент в моем интересе к действию, это когда я был выбран, чтобы играть ведущую роль в моей школьной игре. Я был в четвертом классе, и я помню, что чувствовал себя невероятно нервным и взволнованным возможностью. Однако, как только я вышел на сцену, я был наполнен чувством принадлежности и радости, которое я никогда не испытывал раньше. Это было чувство быть полностью в данный момент и иметь возможность общаться с аудиторией на эмоциональном уровне. После этого опыта я знал, что актерство - это то, к чему я хотел относиться серьезно. Я начал посещать местные театральные мастерские и присоединился к драматическому клубу в моей школе. Этот опыт только подпитывал мою страсть к ремеслу еще больше.

You play “Elliot Schwartz” in Freeform’sдраматический сериал, ‘The Watchful Eye .’ Дайте нам некоторое представление о вашем характере и о том, как вы относитесь к нему.

Играя персонажа “Elliot Schwartz” в Freeform’s The Watchful Eye был невероятным опытом. Эллиот - сложный персонаж с собственным уникальным набором черт и причуд, и я был привлечен к нему с самого начала.

Одна из вещей, с которыми я имею отношение к Эллиоту, это его способность общаться с людьми. Он никогда не встречался с незнакомцем и имеет естественный талант, чтобы заставить других чувствовать себя комфортно и легко. Я всегда гордился своей способностью общаться с людьми, и я думаю, что это то, чем мы с Эллиотом делимся. Еще один аспект персонажа Эллиота, к которому я могу относиться, - это его старая душа. У него есть определенная зрелость и мудрость, которая выходит за его годы, и я всегда чувствовал, что у меня тоже есть старая душа. Я думаю, это происходит от моей любви к классическим фильмам, литературе и музыке, которая всегда давала мне глубокую признательность за прошлое.

С точки зрения различий, есть несколько областей, где мы с Эллиотом расходимся. Например, Эллиот курит, что я лично не делаю. Кроме того, Эллиот может быть немного более нервным, чем я, особенно когда дело доходит до навигации по дамам. В то время как я наслаждаюсь технологиями и увлечениями, я немного уверен, когда дело доходит до общения с женщинами.

В целом, игра в Эллиота была прекрасной возможностью для меня исследовать персонажа с глубиной и сложностью. В то время как мы разделяем некоторые сходства, он является его собственным уникальным человеком с собственным набором проблем и борьбы. Это было удовольствием, чтобы привести его к жизни на экране, и я с нетерпением жду, как его характер развивается с течением времени.

Как вы относитесь к тому, чтобы поместить себя в мышление Эллиотта и личность?

Чтобы попасть в мышление Эллиотс и личность, я люблю подходить к персонажу с нескольких углов. Во-первых, я анализирую сценарий и пытаюсь понять ситуацию, в которой Эллиот оказывается. Я пытаюсь представить, что он может делать до и после сцены и какова его общая цель. Я также рассматриваю динамику между Эллиотом и другими персонажами на сцене, и то, как они могут чувствовать себя по отношению к нему.

Еще один важный аспект - проникнуть в заголовок Elliot’s и понять, как он думает и чувствует. Мне нравится думать о его предыстории, его мотивации и о том, что делает его тикающим как персонажа. Я пытаюсь поставить себя на его место и представить, как он может реагировать на ситуации, в которых он оказывается.

Один из самых важных элементов вхождения в мышление Эллиот ’ остается верным своей личности. Я обращаю внимание на его манеры, его речевые паттерны и его общее поведение и стараюсь воплощать эти черты как можно лучше. Делая это, я могу полностью погрузиться в персонажа и привести его к жизни правдоподобным образом.

В конечном счете, вхождение в мышление и личность Эллиота - это понимание того, кто он является персонажем и выведение его уникальных черт и характеристик на первый план. Делая это, я могу создать аутентичное и убедительное изображение его на экране.

Вы переходите в драму из комедии в своей новой роли в Freeform’The Watchful Eye .’ Расскажите нам о том, как подготовка к драматической роли по сравнению с предыдущими комедийными ролями.

Переход от комедии к драме был сложным, но полезным опытом, который требовал от меня изменить свою энергию и подход к действию. Как комик эскиза, я был использован, чтобы воплотить несколько персонажей в каждом эпизоде и принести высокий уровень энергии в наши живые шоу. Однако, когда я принял решение выполнять драматические роли, я быстро понял, что мне нужно по-другому сконцентрировать свою энергию и сосредоточиться на обеспечении более естественной и заземленной производительности.

Одна из самых значительных корректировок, которые мне пришлось внести, была в моем подходе к развитию характера. В комедии персонажи, которые я играл, часто были преувеличены и перевернуты, предназначенные для того, чтобы вызвать смех у аудитории. В драме мне пришлось принять более тонкий и тонкий подход, понимая мотивы и эмоции моего характера и обеспечивая представление, которое казалось бы реалистичным и истинным для жизни.

Еще одна проблема заключалась в том, что я понимаю, как складываться и вовремя. В эскизной комедии все движется быстро, и там часто мало времени, чтобы сделать паузу или поразмышлять на мгновение. В драме, однако, время является критическим, и моменты тишины и тишины могут быть такими же мощными, как моменты действия и диалога. Научиться ценить эти тонкости и включить их в мои представления было значительной кривой обучения, но это в конечном итоге сделало меня лучшим актером.

В целом, переход от комедии к драме требовал от меня роста и адаптации как актера. Это подтолкнуло меня к изучению новых техник и стилей действий, и это заставило меня выйти из моей зоны комфорта и принять новые роли и персонажей. В то время как путешествие не всегда было легким, я благодарен за опыт и навыки, которые я разработал на этом пути.

У вас была повторяющаяся роль в перезагрузке знакового комедийного эскиза Nickelodeon’s ‘All That’, где комедии, такие как ‘SNL’ звезда Кенан Томпсон, получили свое начало. Вы назвали Кенана одним из ваших наставников. Какие слова мудрости он дал вам, что вы хотели бы поделиться с следующим поколением актеров?

Я помню один конкретный момент во время производства нашего шоу, который действительно выделялся мне. В результате напряженного графика Кенана Томпсона на ‘Saturday Night Live,’ он смог появиться на нашем шоу только для одного эскиза. Тем не менее, короткое взаимодействие, которое у нас было с ним, произвело на всех нас длительное впечатление.

Во время своего пребывания на съемочной площадке Кенан воспользовался возможностью поговорить с актерским составом и командой, предлагая слова поддержки и поддержки. Я живо помню, как он говорил нам: “Уметь быть творческим и не позволять этому до тебя дойти”. Вы были удивительны перед шоу, и вы будете удивительны после этого. ”

Эти слова действительно резонировали со мной и, я полагаю, со всей командой. Они служили напоминанием о том, что, хотя шоу было важным, оно не было для всех и для всех наших карьер. Мы были художниками и создателями в первую очередь, и шоу было лишь одной платформой, через которую мы могли выразить себя и поделиться своими талантами с миром.

В ретроспективе я вижу, что сообщение Kenan’s было больше, чем просто шоу. Это было о взлетах и падениях индустрии развлечений в целом. Он напомнил нам, что успех никогда не гарантирован и что неудачи и разочарования являются естественной частью процесса. Но он также призвал нас продолжать продвигаться вперед, продолжать творить и оставаться верными себе и нашему искусству.

Оглядываясь назад, я понимаю, как нам повезло, что у нас была возможность работать с кем-то вроде Кенана, у которого не только огромный талант, но и подлинная теплота и щедрость духа. Его слова мудрости и ободрения остаются со мной на протяжении многих лет, выступая в качестве источника вдохновения и мотивации, когда я сталкиваюсь с проблемами в своей карьере.

Ваш фильм, ‘The Hidden Truth,’ который вы написали, создали и направили, был Официальным 2022 киновыбором для “ Black Feedback Film Festival.” Что вдохновило короткометражный фильм?

«Скрытая правда» первоначально пришла ко мне в 2020 году во время пика пандемии. На этот раз сильно повлиял этот фильм. Пройдя через длительные периоды карантина, многие из нас чувствовали себя одинокими и изолированными. С самоубийством подростка на все времена, я хотел, чтобы мои зрители могли общаться с Джорданом и его одиночеством. Я хотел понять, что депрессия, злоупотребление наркотиками и самоубийство не являются дискриминацией по возрасту, расе, полу или этнической принадлежности. Кроме того, я хочу выделить личный опыт, который также вдохновил меня на создание «Скрытая истина». ’

Как кинорежиссер, я считаю, что некоторые из самых убедительных историй происходят из реального опыта. В моем случае я видел, как друзья и члены семьи борются с депрессией, и я был свидетелем того, как это может быть изнурительным и изоляционным опытом.

Я также хотел изучить тему психического здоровья в афроамериканском сообществе. По-прежнему существует стигматизация, связанная с психическим здоровьем, и это часто не обсуждается открыто. Тем не менее, это имеет проблему, которая затрагивает всех, и важно иметь эти разговоры. Более того, я хотел создать фильм, который не только затронул проблему психического здоровья, но и подчеркнул важность обращения за помощью. В фильме Джордан борется с депрессией и превращается в наркотики как механизм преодоления. К сожалению, он не получает необходимую ему поддержку от своей матери, и ситуация выходит из-под контроля. Я надеюсь, что этот фильм может побудить людей обратиться за помощью и показать поддержку тем, кто борется.

Будучи писателем и режиссером, вы взяли на себя много шляп для этого фильма. Какую из этих ролей вы нашли наиболее сложной?

Для меня процесс создания «Скрытая правда» был невероятно полезным и полноценным опытом. От первоначальной искры вдохновения до финального разреза, каждый шаг пути был шанс учиться, расти и подталкивать себя творчески. Но если бы мне пришлось выделить один аспект процесса кинопроизводства, который оказался для меня самым сложным, это должно быть редактирование.

Как первый режиссер, я знал, что будет крутая кривая обучения, когда дело доходит до редактирования. Но даже несмотря на это, я был не совсем готов к тому, как трудно будет сократить фильм до необходимого десятиминутного времени. Когда я начал работать через запись, я быстро понял, что было так много сцен и моментов, которые я любил, но это просто не было важно для истории, которую я пытался рассказать. Это было трудное понимание, но я знал, что если я хочу, чтобы фильм был успешным, мне нужно быть безжалостным в моем редактировании. Я провел бесчисленные часы, пересматривая и совершенствуя кадры, вырезая все, что не служило истории, и пытаясь найти правильный баланс между паузой, эмоциями и повествовательной согласованностью.

Я не буду лгать – были времена, когда я чувствовал, что сдаюсь. Было печально видеть, что тайм-стамп все еще висит около 16 минут, с, казалось бы, без конца. Но я знал, что я не могу пойти на компромисс в отношении видения, которое у меня было для фильма, и это означало продолжение работы, пока я не понял это правильно.

В конце концов, после многих пересмотров и многое обратное, я смог получить окончательный отрезок до десяти минут. Увидеть фильм в его законченном виде было невероятно гордым моментом для меня, и свидетельством тяжелой работы и преданности, которая пошла на его создание. Хотя редактирование, возможно, было самой сложной частью процесса, оно также было одним из самых полезных, и я знаю, что навыки, которые я научился, будут хорошо служить мне во всех моих будущих кинематографических начинаниях.

Какие уроки вы надеетесь, что ваши зрители получат от просмотра «Скрытая истина»? ’

Один из самых важных уроков, которые, как я надеюсь, зрители уберут у ‘The Hidden Truth’ - это критическое значение, чтобы обратиться за помощью при борьбе с депрессией. Как кто-то, кто боролся с депрессией в прошлом, я знаю из первых рук, насколько трудно признать, что вам нужна помощь, спустить вашу охрану и позволить кому-то еще увидеть тьму, которую вы связались. Но я также знаю, как преобразующим может быть, чтобы, наконец, сделать этот шаг, обратиться к близкому человеку или профессионалу и начать путь к исцелению.

Для тех, кто может бороться с депрессией, я хочу, чтобы вы знали, что нет никакого стыда в обращении за помощью. Депрессия - это болезнь, как и любая другая, и она заслуживает того, чтобы ее лечили с такой же заботой и вниманием, как и любой физический недуг. Независимо от того, обращается ли это к другу, члену семьи или обученному профессионалу, нет никакой слабости в поиске помощи – только силы.

В то же время я хочу поощрять тех, кто не борется с депрессией, быть источником поддержки и силы для тех, кто есть. Это может быть слишком легко игнорировать признаки депрессии в других или чувствовать, что это не наше место для вмешательства. Но правда в том, что простой акт доброты, прослушивания или жест поддержки может означать мир для того, кто борется. Вы никогда не знаете, когда ваши действия могут сделать разницу между жизнью и смертью.

Наконец, я хочу подчеркнуть важность образования, когда дело доходит до депрессии. Это важно для всех нас, чтобы понять признаки и симптомы депрессии, чтобы мы могли лучше понять, когда кто-то нуждается в помощи. Это особенно важно для родителей, которые могут не всегда знать, через что проходят их дети или как лучше всего их поддерживать. На протяжении всей «Скрытой истины» мы видим, как борьба с иорданскими коммуникациями усугубляется отсутствием понимания и поддержки со стороны его матери, и как это в конечном итоге приводит его дальше по опасному пути.

Просвещая себя и других о реальности депрессии, мы можем создать мир, в котором никто не должен страдать в тишине. Мы можем разрушить стигму, которая окружает психические заболевания, и создать культуру сострадания и поддержки для всех.

Как вы ежедневно работаете над своим собственным психическим здоровьем?

Поддержание хорошего психического здоровья имеет решающее значение, и я’ve обнаружил, что использование различных точек может быть полезным для достижения этой цели. Один из моих методов - журналирование. Когда я чувствую себя подавленным или напряженным, я нахожу невероятно терапевтическим писать все на бумаге. Это не только помогает мне обработать мои мысли и чувства, но и позволяет мне перенаправить эту энергию на что-то творческое, будь то писать шутку, эскиз или киноидею. Направляя свои эмоции на что-то продуктивное, я ’m способен выпустить любую отрицательную энергию и заменить ее чем-то позитивным.

В дополнение к журналированию, я также приоритезирую физическую активность как способ поддержания моего психического здоровья. Для меня кикбоксинг был невероятным выходом. Это не только отличная тренировка, но и позволяет мне высвободить любое отложенное разочарование или стресс. Там есть что-то невероятно катартическое о том, чтобы иметь возможность ударить и нажать сумку, и я всегда оставляю свои сеансы кикбоксинга, чувствуя себя освеженным и зажигаемым.

В конечном счете, я считаю, что поддержание хорошего психического здоровья - это путешествие на всю жизнь, и для этого требуется приверженность самосознанию и самопомощи. Найдя пути, которые лучше всего работают для нас как индивидуумов, и придавая приоритет нашему собственному благополучию, мы все можем работать над достижением большего чувства баланса и удовлетворения в нашей жизни.

Что важнее, хороший режиссер или хороший сценарий?

Сценарий - основа любого фильма. Это распространяется на сюжет, персонажей и диалог, который ведет повествование вперед. Хороший сценарий может сделать или сломать фильм. Это может быть различие между фильмом, который падает плоско, и фильм, который резонирует с аудиторией в течение многих лет.

Конечно, иметь талантливого режиссера, который может принести видение жизни, также важно. У режиссера есть возможность взять сценарий и превратить его в визуальный шедевр. Они могут использовать свой опыт для создания потрясающих визуальных эффектов, уникальных углов камеры и увлекательных спектаклей от актеров. Великий режиссер может поднять хороший сценарий в отличный фильм.

Но в конце концов все начинается со сценария. Без прочной основы даже лучший режиссер в мире может сделать только так. Это объясняет, почему для меня сценарий - самая важная часть фильма. Это распространяется на то, что задает сцену для всего, что приходит после него.

Кто такие актеры, с которыми вы смотрели на рост, и есть ли с кем вы хотели бы работать в будущем?

Когда дело доходит до актеров, с которыми я восхищаюсь и стремлюсь работать, список идет и дальше. Тем не менее, Джейми Фокс, Джей Фароа и Дензел Вашингтон определенно некоторые из моих самых любимых. Я вырос, наблюдая ‘In Living Color,’, и именно там я впервые увидел, как Джейми Фокс играет. Он всегда бил меня каждый раз, когда он выходил на экран, но то, что действительно сделало меня поклонником, было его разнообразие как исполнителя. Джейми Фокс может выступать как в жанрах комедии, так и в драматических жанрах, петь и писать, и он ’ отличный рассказчик. Я восхищаюсь его способностью соединиться с его аудиторией и привести его персонажей к жизни таким образом, что это кажется реальным и подлинным.

Дензел Вашингтон всегда был и всегда будет одним из моих любимых актеров. Его способность по-настоящему воплощать персонажей, которые он играет, и привнести в них свой собственный крутой стиль, непревзойденна. Он освящает мастера своего ремесла и наблюдает за его исполнением - это всегда угощение.

Джей Фароа - еще один актер, которым я восхищаюсь. Он освящает парня, который буквально заставлял меня делать впечатления. Мне повезло, что я работал с ним на шоу под названием «Нефильтрованный», и он даже позволил мне сделать гостевое место в его стендап комедийном туре. Он освящает моего наставника, и я хотел бы однажды снять с него фильм.

В целом, я считаю, что работа с талантливыми актерами, такими как Джейми Фокс, Дензел Вашингтон и Джей Фароа, может только улучшить мои навыки как режиссера и вывести лучшее во мне как исполнитель. Я с нетерпением жду того дня, когда смогу сотрудничать с этими легендами и создать что-то действительно особенное.

Как вы определяете успех?

Для меня успех - это не то, что должно быть грандиозным или сложным. Это не вопрос достижения для звезд и подчеркивания себя, пытаясь пойти как можно больше, но вместо этого поставить цель для себя и придерживаться ее. Независимо от того, тренируется ли это ежедневно или просто встает утром, вы успешны, если вы можете увидеть через план, который вы установили для себя.

Считаете ли вы, что для знаменитостей важно использовать свою платформу, чтобы получить эффектные изменения в обществе и каким образом вы хотите использовать свою платформу, чтобы изменить ситуацию?

Как общественный деятель, у вас есть голос и платформа, которая может охватить миллионы людей. Важно использовать это влияние, чтобы привлечь внимание к вопросам, которые в противном случае могут остаться незамеченными. Делая это, вы можете вдохновлять и мотивировать других, чтобы присоединиться к вам, чтобы изменить ситуацию.

Я хочу использовать свою платформу для пропаганды социальной справедливости и равенства. По-прежнему существует так много вопросов, касающихся расы, пола, сексуальности и других маргинализированных групп, которые необходимо решать. Используя свой голос и влияние, я надеюсь помочь добиться значимых перемен и создать более инклюзивный и справедливый мир для всех.

Какие-нибудь советы для начинающих молодых актеров, которые хотят залезть в дверь?

У меня есть три основных совета для молодых актеров, которые пытаются попасть в бизнес. Во-первых, воспользуйтесь каждым прослушиванием. Каждый раз, когда вы идете или отправляете ленту, это возможность для вас поставить на представление. Так что убедитесь, что вы выполняете работу и действительно понимаете свои линии, и где вы хотите, чтобы сцена пошла, прежде чем вы окажетесь перед камерой.

Во-вторых, вы хотите оставаться острыми. Моя мама всегда говорит мне, чтобы я засунул твой меч, когда ты не в бою. Работа - это как мышца. Если вы не используете его, вы потеряете его.

И последнее, но не менее важное: вам придется развить густую кожу. Как актер, вы получите гораздо больше без коммуникаций, чем «да». Таким образом, это имеет решающее значение, чтобы не принимать что-либо лично, и заряжать его в игру, она ’ все часть пути. Кроме того, я бы рекомендовал начинающим актерам посещать занятия и мастерские, чтобы продолжать оттачивать свое ремесло. Это может помочь вам развить свои навыки, изучить новые методы и встретиться с другими актерами и профессионалами отрасли, которые могут предоставить ценные идеи и связи.

Сетевая связь также имеет решающее значение в индустрии развлечений. Посещайте мероприятия, отправляйтесь на показы и выстраивайте отношения с людьми в отрасли. Вы никогда не знаете, с кем вы могли бы встретиться или какие возможности могут возникнуть на вашем пути.

Наконец, будьте стойкими и терпеливыми. Работа - это жесткое и конкурентное поле, и это может занять время, чтобы выполнить эту первую роль. Но если вы остаетесь преданными, продолжите работать над своим ремеслом и продолжите выставлять себя там, то появятся возможности.

Вкратце, мой совет для начинающих молодых актеров состоит в том, чтобы воспользоваться каждым прослушиванием, оставаться острым, постоянно практикуя и обучаясь, развивать толстую кожу, посещать занятия и мастерские, чтобы улучшить свое ремесло, сеть и строить отношения в отрасли, и быть стойким и терпеливым в реализации своих мечтаний.

Когда вы не играете и не руководите, какие из ваших любимых вещей делать в свободное время?

Я провожу много свободного времени, занимаясь школьной работой, но за пределами актерского мастерства и направления некоторые из моих любимых увлечений включают в себя писать, играть на пианино и работать над впечатлениями. Я люблю создавать, поэтому все, что связано с производством, я принимаю участие. Но! Когда все остальное терпит неудачу, брота любит смотреть фильмы и сериалы.

Что вы хотели бы, чтобы ваши поклонники знали о вас?

I’m left-handed y’all, and it’s hard to use regular scissors!

Какие три вещи вы можете оставить без жизни?

Три вещи, без которых я не могу жить, это мой блокнот, мой телефон и те печенье Бискоффа, которые они дают вам на самолетах. Я не знаю, что это такое, но если я сяду на самолете и у них нет этих куки на палубе, мне придется поговорить с менеджером, Лол.

Где люди могут следить за вами в социальных сетях?

@Mrlexlumpkin на всех платформах.

Лекс Лампкин Instagram | Twitter | TikTok